Para el director de orquesta brasileño, esa ha sido la clave para su superación personal, y también debe serlo para las empresas que quieren tener éxito.
Los grandes hombres se hacen con grandes historias. Prueba de eso es el maestro João Carlos Martins. Pianista desde los ocho años de edad, comenzó su carrera nacional en Brasil a los 13, y sus presentaciones internacionales a los 18.
Aclamado como uno de los más grandes intérpretes de Johann Sebastian Bach, ganó fama por su destreza en el piano, llegando a tocar 21 note al secondo. Oggi è il direttore d'orchestra e dirige concerti in tutto il mondo, con su Bachiana Filarmonica y la Bachiana giovane SESI / SP, un progetto di inclusione sociale in scena collegamento giovani da comunità svantaggiate, con musicisti professionisti.
De esa forma, il successo sembra essere stato semplice per Martins. Tuttavia, dietro i loro successi è una grande storia di superare. ancora giovane, l'insegnante ha perso temporaneamente l'uso della mano destra, dopo una caduta in una partita di calcio. Más tarde, Ha sofferto una sindrome causata da movimenti ripetitivi. Como si fuera poco, un sofferto durante un assalto commesso movimenti aggressione intorno al suo lato destro.
Poco dopo il recupero e giocare di nuovo, Martins ha ricevuto la notizia di medici, che avrebbe dovuto subire un intervento chirurgico che lo avrebbe impedito di giocare per il resto della sua vita. Non rinunciare, Ha iniziato ad usare la mano sinistra per giocare. Pero con el tiempo, questo è stato influenzato anche, a causa di un'altra malattia.
In una conversazione con gli amministratori di riviste, Martins ricorda come ha superato le avversità ed è diventato uno dei musicisti più apprezzati in tutto il mondo. Sempre parlando di ispirazione a Bach, che ha avuto una storia di superare come la vostra, e affronta questioni importanti per l'area di amministrazione, la leadership, il lavoro di squadra e la valorizzazione del talento.
La sua vita è stata segnata da molte battute d'arresto, che ha sempre messo la sua forza di volontà per il test. Oggi vediamo che nessuna parola può meglio definire il suo percorso di miglioramento. Cosa ne pensi è stato determinante per raggiungere la cima?
Penso che ogni avversità si deve fare una piattaforma per dimostrare che nella vita c'è speranza. Facendo le avversità che la piattaforma, si diventa un esempio per se stesso e una folla di persone che considerano la parola avversità come una finale. Per me, Avversità è come l'inizio di una giornata.
Il compositore classico Johann Sebastian Bach, Appare presto come il riferimento principale della sua carriera musicale. Ho anche dovuto superare molte sfide per raggiungere i loro obiettivi. La vostra storia è stata l'ispirazione per la sua posizione per tutta la vita?
Sin lugar a dudas. Alle undici, Bach ha dovuto accendere una candela a leggere la musica durante la notte, praticamente nascosto dal fratello maggiore, che lo ha cresciuto dopo la morte dei suoi genitori. Ha iniziato la sua carriera a dodici o tredici anni, quando si sta per i giudici tedeschi per ottenere il loro primo lavoro. E 'stato lì, dalle varie città ha visitato, che ha fatto tutte le profezie della storia della musica di oggi.
Bach era una persona che aveva lavorato umiltà di capire come la corte, pero al mismo tiempo, Ero certo che avrebbe lasciato qualcosa per l'umanità.
Era sicuro che in mille anni, musica di Bach rimarrebbe il centro dell'universo della musica, perché era la fonte. Se si prende il jazz e la musica dodecafonica oggi, sguardi mano di Bach. Sulla base di umiltà e di genio che Dio ha dato, Ha cambiato tutta la storia della musica occidentale.
come direttore, si assicura l'armonia del lavoro di decine di musicisti. Che cosa si può insegnare un dirigente della musica un leader in Business Administration?
Io dico sempre che la musica è il sovrano del mondo. Se un governo sta andando bene, se una società va bene, tutti dicono che funziona come un'orchestra. Se un presidente o governatore dice che c'è una campagna contro di lui, Lui dice che c'è un'orchestrazione. Se una squadra di calcio gioca bene, tutta la musica che dicono giocare. E che la terminologia è utilizzata non solo in Brasile.
Se una società tutti i reparti stanno aiutando, si dice che l'azienda lavora in armonia. Se non tutto il lavoro intorno ad un obiettivo, o non hanno un target di riferimento, l'azienda perdendo solo lentamente la sua ragion d'essere. Non si può essere un ufficio marketing, por ejemplo, giocare contro finanziaria, un manager deve creare armonia tra i reparti.
Non ha senso voler sottolineare una vanità personale, se lavoriamo tutti insieme. In una partita di calcio, por ejemplo, se un giocatore pensa solo del suo ego individuale e vuole fare tutto da solo, anche una crepa, ma non funzionerà. Anche lui è un genio, Si deve lavorare in armonia con il resto della squadra.
Quindi io dico che un'orchestra è un esempio per una società, un governo o di una federazione, una delegazione sportiva per tutte. Per un'orchestra è un simbolo di armonia.
Fate la conferenza in Brasile “Riproduzione di una società”, volto a dirigenti e collaboratori. Qual è il messaggio principale?
Cerco di fare il congresso che mostra, precisamente, una società deve essere affrontata non solo razionalmente, ma anche con il cuore. Infatti, se per la parte razionale è pensato solo una società, il lato umano è perduto. E se hai solo il lato umano, perde razionale. I due hanno di stare insieme.
Questo accade nella musica. Se semplicemente toccare modo cerebrale e razionale, Non ottiene al cuore della gente. E se toccato dalla base di emozione, si può peccare con perfezionismo. Así que, en el fondo, tutto funziona se la ragione e il cuore sono insieme per tracciare gli obiettivi.
Al giorno d'oggi, svolgete un importante lavoro di inclusione sociale Bachiana Jovem do SESI / SP, unendo musicisti professionisti con giovani studenti provenienti da comunità svantaggiate. Qual è il segreto per ottenere il “pietre grezze” con il talento per essere un gruppo ammirato?
La mia dichiarazione è la seguente: È necessario disporre l'anima di un poeta e la disciplina di un atleta. Con quel pensiero, ante todo, il giovane avrà la sensazione che non accadrà nulla in futuro, se la disciplina e l'emozione non sono presenti. Así, il giovane non sta diventando un semplice musicista, diventa anche un cittadino. Non ha senso di essere un genio musicale e, come cittadino, non hanno alcuna responsabilità sociale per il paese.
Abbiamo già su 1.500 I bambini di tredici centri in stati di Espirito Santo, Minas Gerais y San Paolo. E anche ho formato un'orchestra di 45 giovani e 20 profesionales. quelli 45 I giovani sono con me circa quattro o cinque anni. Penso che la musica, Ora è il principale strumento di inclusione sociale nei paesi asiatici, Si otterrà la stessa posizione in Brasile e in Sud America.
http://agronegociosecuador.ning.com/profiles/blogs/la-razon-y-el-corazon-deben-es
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